专辑简介:为迈克尔·普雷托瑞斯(Michael Praetorius)450岁生日制作的优秀专辑:德国作曲家迈克尔·普雷托瑞斯在他的作品集《Terpsichore》中,以希腊神话中的舞蹈缪斯命名,收集了当时所有流行的舞蹈作品,并将它们编入器乐合奏。这部由312支舞蹈组成的舞蹈集于1612年在沃尔芬布特尔出版,令人惊讶的是它几乎完全被遗忘了。现在,高塔古乐团(Capella de la Torre)在乐团创始人Katharina Bäuml的带领下,推出了 "Terpsichore “的最佳作品选集--这些音乐至今仍能让你的脚步轻快。 作曲家简介:迈克尔·普雷托瑞斯(Michael Praetorius)是德国作曲家、管风琴家和音乐理论家。他是他那个时代最多才多艺的作曲家之一,在以新教赞美诗为基础的音乐形式的发展方面尤为重要。普雷托里乌斯是一位多产的作曲家;他的作品显示了海因里希·许茨对他的影响。《Terpsichore》是他最广为人知的作品,也是他唯一幸存的世俗作品,一部由300多件器乐舞蹈组成的舞曲集。乐团简介:高塔古乐团(Capella de la Torre)是少见全职的管乐团。赢得了2016年德国回声(ECHO)古典大奖的年度合奏团大奖,深受欧洲乐界肯定。一般管乐团多般是由隶属于正规乐团的管乐手以兼职方式选择业余时间组成,但是高塔古乐团因为有德国完善的乐团制度照顾,并提供团员大量时间投入古代管乐器和乐曲的研究,再将其研究的心得融会贯通于演奏中。高塔古乐团成立于二零零五年,至今已经灌录过二十张唱片,十多年来举行过上千场的演出,深受欧洲乐界肯定。古代管乐器的演奏在二十世纪中叶开始重现乐坛到现在,走过一段非常艰辛的路,因为其乐器的演奏方式多已失传,许多乐器更因为早期乐器的制作工艺不若工业革命以后所拥有的冶金技术支持,维护不易,常会面临演出中途就走音或失常的情形。许多乐坛人士都认为古代管乐器不可能真的登上音乐厅举行现场演出,再加上吹奏的方式不能用演奏现代管乐器的方式去推论,所以要耗费管乐家很多的精神重新去找古代的演奏教学手册或者凭空摸索才能一步步在累积超过半个世纪的心得后,获得像高塔古乐团这样的成绩。看欧美性生活片
专辑简介:在这张精彩的录音中,大提琴家洛伦佐·梅塞格(Lorenzo Meseguer)和钢琴家马里奥·莫拉(Mario Mora)将四位历来被低估的作曲家汇聚一堂:从范妮·门德尔松(Fanny Mendelssohn)的《幻想曲》到古斯塔夫·詹纳(Gustav Jenner)的《D大调奏鸣曲》,这张专辑还收录了费利克斯·门德尔松(Felix Mendelssohn)的《奏鸣曲作品58》(这是这一组合的杰作),以及克拉拉·舒曼(Clara Schumann)的《三首浪漫曲作品22》的大提琴与钢琴改编曲。艺术家简介:洛伦佐·梅塞格(Lorenzo Meseguer)是萨拉曼卡卡斯蒂利亚与莱昂高等音乐学院的大提琴教授,他将教学活动与表演事业相结合。他目前是著名的伯明翰市交响乐团和弗莱堡巴尔塔萨·诺伊曼乐团的成员。他出生于穆尔西亚(Murcia),曾就读于该市的音乐学院,之后在马德里皇家高等音乐学院、萨尔茨堡莫扎特大学和伦敦皇家音乐学院继续深造,每次都获得最高荣誉。 他曾在十多个国家和国际比赛中获奖,包括奥地利利岑国际大提琴比赛(Liezen International Cello Competition)、西班牙弗洛里安·德奥坎波第五届国家大提琴比赛(V Florián de Ocampo National Cello Competition)一等奖和唐·胡安·德·博尔邦基金会特别奖。他在12岁时首次以独奏家身份登台,此后他的职业生涯不断拓展。2011-2012乐季,他与穆尔西亚地区小交响乐团(Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia)合作,在穆尔西亚大剧院(Auditorio de Murcia)首演了肖斯塔科维奇的《第一大提琴协奏曲》。他曾为西班牙国家广播电台录制海顿、巴赫和圣桑的作品,以及埃尔加和拉罗的协奏曲。梅塞格是Cuarteto Seikilos的创始成员之一,该乐团曾获得2021年Festclásica新锐乐团奖。这使四重奏有机会在西班牙一流的音乐节上演出。由于对室内乐的兴趣,这位大提琴家曾师从沃尔夫冈·雷迪克(Wolfgang Redik,维也纳钢琴三重奏)、莱纳·施密特(Rainer Schmidt,哈根四重奏)、布伦塔诺四重奏、爱默生四重奏、米内蒂四重奏、帕尔马三重奏以及蒙特利尔麦吉尔大学。他还曾与尼古拉斯·阿尔特施泰特(Nicolas Altstaedt)、科尔亚·布拉切尔(Kolja Blacher)、盖伊·布劳恩斯坦(Guy Braunstein)、戈尔丹·尼科利奇(Gordan Nikolitch)、西蒙·拉特爵士(Sir Simon Rattle)、沃尔夫冈·雷迪克(Wolfgang Redik)、伊丽莎白·烁尔(Elisabeth Scholl)、阿拉贝拉·忻巴赫(Arabella Steinbacher)和柏林沙龙乐团等艺术家合作演出。马里奥·莫拉(Mario Mora)集钢琴家、教师和传播者于一身,被誉为“优秀的钢琴家”(罗伯托·圣胡安,《Mundo Clásico》)和 “冉冉升起的钢琴新星,已经是一位出色的独奏家(G. García-Alcalde ,《La Provincia》)”。他还因“灵敏而精湛的演奏和乐句”而备受赞誉(Cristina Rodríguez,Docenotas),一位评论家对他的演奏做了如下总结:“他演奏的每一个音符都极富韵味,聆听他的演奏是一种享受(Ana R. Colmenarejo,《Scherzo》)”。他以优异成绩获得伦敦皇家音乐学院硕士学位,并获得最佳硕士独奏奖。他曾在英国皇家音乐学院师从帕斯卡尔·内米洛夫斯基(Pascal Nemirovski)教授,并获得克林奖学金以及英国桑坦德大学的赞助。莫拉曾获得30多个国家和国际钢琴比赛奖项,其中包括英国青年音乐会艺术家音乐制作奖、法国马恩河畔拉格尼国际钢琴比赛、Infanta Cristina钢琴比赛/Loewe-Hazen奖和西班牙青年音乐比赛等一等奖。现在,他作为钢琴家定期在欧洲、美洲和亚洲举办音乐会,包括在马德里的Jóvenes Intérpretes de la Fundación Scherzo 系列、Fundación Juan March、Teatros del Canal和Teatro Monumental,以及格拉纳达国际音乐和舞蹈节、多伦多夏季音乐节、瓦伦西亚音乐宫、伦敦威格莫尔音乐厅、圣马丁田野音乐厅和施坦威音乐厅,以及厦门弘泰音乐厅演出。作为独奏家,他曾与西班牙广播电视管弦乐团、河内爱乐乐团、巴伦西亚交响乐团、Orquesta Sinfónica Verum、金斯顿爱乐乐团、利奇菲尔德交响乐团、杜威奇交响乐团和Camerata Alma Viva等乐团合作演出。作为室内乐音乐家,他曾受邀与纳瓦拉四重奏、阿姆斯特丹杜多克四重奏、Cuarteto Matrice和Carducci弦乐四重奏等乐团合作。作曲家简介:古斯塔夫·詹纳(Gustav Jenner,1865年12月3日-1920年8月29日),生于科尼利厄斯-乌韦,德国作曲家、指挥家和音乐学者。他是约翰内斯·勃拉姆斯唯一正式学习作曲的学生。詹纳出生于锡尔特岛的凯图姆(Keitum),锡尔特岛当时是普鲁士王国的一部分。他的父亲是一名医生,来自一个苏格兰家庭:他声称自己是天花疫苗发现者爱德华·詹纳的后裔,并与建造爱丁堡王子街地标之一的新艺术风格百货商店的家族有血缘关系。在基尔上学期间,詹纳开始自学音乐创作。1884年,詹纳的父亲自杀身亡(他被指控虐待女病人)后,他得到了诗人克劳斯·格罗特(Klaus Groth)的帮助,后者安排他到汉堡向勃拉姆斯的老教师爱德华·马克思森(Eduard Marxsen)学习。马克斯森又将詹纳交给了勃拉姆斯,1888年2月至1895年期间,詹纳在维也纳跟随勃拉姆斯学习,同时还接受了尤西比乌斯·曼迪切夫斯基(Eusebius Mandyczewski)的指导。虽然勃拉姆斯对詹纳的作曲尝试进行了无情的批评,但他对詹纳的福利却十分关心。他任命詹纳为维也纳Tonkünstlerverein的秘书,并于1895年安排他担任马尔堡大学的音乐总监和指挥,尽管布雷斯劳和柏林都邀请他担任更有声望的职务,但詹纳还是在那里度过了余生。他就是在马尔堡去世的。作为作曲家,詹纳主要创作室内乐(三首弦乐四重奏、一首钢琴四重奏、一首单簧管、圆号和钢琴三重奏、三首小提琴奏鸣曲、一首大提琴奏鸣曲和其他作品)、合唱曲和歌曲。虽然他的音乐在他那个时代是非常保守的,并带有强烈的梵学印记,但他有能力表达自己的个性,他的作品总是精雕细琢。除声乐作品外,他生前很少有其他作品出版。他的F大调第三弦乐四重奏已由Schott Music出版,F大调钢琴四重奏已由Edition Silvertrust出版。此外,他还有一首为管弦乐队创作A大调小夜曲(1911-1912年),这也是詹纳唯一的管弦乐队作品。詹纳出版了两卷勃拉姆斯回忆录《作为男人、教师和艺术家的勃拉姆斯(Brahms als Mensch, Lehrer und Künstler)》(马堡,1905年),从一个独特的视角审视勃拉姆斯,是一份珍贵的传记资料。
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